Lettre d’art n°11 – 8 mars 2026

Installez-vous confortablement.

Cette semaine s’est construite entre vacances scolaires, travail en coulisses et rencontres inattendues.

Chères vous,

Cette lettre couvre deux semaines et commence par la première semaine de vacances scolaires.

Les enfants avaient encore beaucoup de devoirs, mais le rythme était légèrement différent : moins de rendez-vous, quelques moments improvisés… et toujours cette drôle de gymnastique pour faire avancer le travail au milieu de la vie de famille.

Une parenthèse parisienne

Vendredi de la première semaine des vacances, j’ai passé l’après-midi avec ma sœur — elle aussi artisane indépendant — et nos enfants.

Nous avons décidé de profiter de la pluie parisienne pour nous réfugier dans un salon de thé près d’Opéra,

Long & Tee rue Lafayette.

Les enfants ont découvert des pâtisseries asiatiques aussi jolies que gourmandes, et moi un mille-crêpes à la pistache dont je me souviendrai.

L’après-midi s’est poursuivie entre librairie et papeterie, car ma fille — qui tient déjà un petit blog littéraire à quatorze ans — terminait un défi de lecture du mois de février « Petit mois petites lectures ». Elle a trouvé un livre de moins de 200 pages à ajouter à sa liste.

Pendant ce temps-là, mon mari livrait un tableau réalisé pour l’équipe Pierre & Vacances / Center Parcs.

La réalité d’une artiste indépendante à Paris, c’est aussi cela :

trouver des moments pour terminer un dessin, l’encadrer, l’emballer… sans atelier, souvent sur une table de salle à manger, entre deux moments de vie familiale.

Un carnet qui se ferme

Cette semaine, j’ai également terminé un carnet de croquis consacré aux feutres.

Un carnet un peu à part dans mon travail, car la plupart de mes prestations de mariage sont réalisées à l’aquarelle.

Mais ces derniers temps, les feutres alcool suscitent de plus en plus d’intérêt lors des événements : le rendu est très graphique, très contemporain, et surtout extrêmement rapide.

J’en ai donc ouvert un nouveau… avec une idée en tête : revenir doucement vers l’illustration de mode, ma première passion.

La préparation… puis la rencontre

La veille de ma prestation du 7 mars, j’ai préparé tous les papiers qui allaient servir pour les croquis.

Chaque feuille a été imprimée avec le logo du centre commercial Modo, ainsi qu’une petite mention pour l’occasion :

Journée internationale des droits des femmes – 7 mars.

Le lendemain, nous avons installé un dispositif très simple : deux chaises, un chevalet, une petite table… et mon mari à l’accueil pour expliquer le principe aux participantes.

Pendant trois heures, les femmes se sont succédé devant moi.

Certaines venaient faire leurs courses et ont simplement posé leur caddie quelques minutes.

D’autres passaient par là avant leur rendez-vous chez le coiffeur.

Beaucoup se sont installées avec leurs enfants, et certaines sont venues spécialement après avoir vu l’annonce sur les réseaux.

Elles se sont installées face à moi, et je les ai dessinées en cinq minutes.

En trois heures, j’ai croqué une quarantaine de femmes et d’enfants.

La configuration était inhabituelle : cette fois, aucune table entre nous.

Juste deux chaises, face à face.

Cela créait une proximité différente.

Comme une petite bulle de cinq minutes avec chaque personne.

Et ce qui m’a frappée, c’est à quel point cette expérience était différente de mes prestations habituelles dans les galas, les mariages ou les soirées d’entreprise.

Là, j’avais vraiment le sentiment d’aller à la rencontre d’un public.

Un vrai public.

Des femmes du quotidien.

Et ces rencontres-là ont quelque chose de très précieux.

Regard vers l’avenir

Pendant ces deux semaines, mon collectif d’artistes a aussi beaucoup évolué.

Nous avons tenu notre deuxième mastermind et accueilli de nouveaux artistes dans le réseau.

Mais cela mérite une lettre entière…

Je vous raconterai tout dans la prochaine.

Daily Kat

PS :

Parfois, il suffit de cinq minutes et d’un crayon pour créer un souvenir qui restera longtemps.

Si cette lettre vous a plu, n’hésitez pas à me laisser un témoignage ou à partager votre expérience d’artiste ou de client.