Lettre d’art n°4 – 15 janvier 2026

Lettre d'art : carnet de bord et nouvelles de l’atelier

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Cette Lettre d’art suit le fil de mon travail : ce qui se crée, ce qui m’inspire, et ce qui se transforme — entre l’atelier, les commandes, et une approche du dessin héritée du design de mode.

Cher·e vous,

Le bilan de 2025 est presque prêt et je vous raconterai tout dans un article à paraître dans une dizaine de jours. En attendant, voici ce qui a occupé mon atelier et mes tiroirs ces derniers jours, et les premières perspectives de 2026 qui prennent forme.

Ici, pas de résumé parfait ni de ligne droite. Juste un atelier en mouvement, des projets bien concrets, quelques chutes de papier qui refusent de finir à la poubelle, et cette envie intacte de relier les points.

Carnet de bord — Atelier en mouvement

Ces derniers jours ont été denses, très denses.

Les briefs clients sont tombés plus tôt que prévu, et avec eux, cette sensation familière : ça y est, on y est. Deux projets majeurs arrivent pour la fin du mois, tous deux liés à l’univers de la mode — et pas n’importe quand, puisque l’un d’eux se déroulera en plein cœur de la Fashion Week masculine à Paris.

Pour cette soirée, j’ai orienté le choix artistique vers les feutres alcool. Pas par hasard. Pour moi, ces marqueurs sont indissociables de l’image du styliste, du bureau jonché de croquis, de silhouettes griffonnées à la volée. Moins romantique que l’aquarelle, peut-être, mais plus juste ici. Le client a suivi, et la scénographie — bois, matières brutes, esprit scandinave — résonne avec cette direction.

Un second projet, plus confidentiel encore, se prépare pour un gala à la fin du mois. Nous serons deux artistes, avec Anouk Gilly, et une assistante, Lison Illustration dans un rôle inédit ! Beaucoup de choses sont encore en phase de tests et de prototypes. Ce que je peux dire, c’est que le mot couture n’est jamais très loin.

Retour d’atelier — Le calendrier Beaux-Arts

Cette semaine marque aussi un moment important : les premières commandes de mon calendrier Beaux-Arts sont parties.

Cinq exemplaires ont été adoptés dès les premiers jours, par des collectionneuses fidèles. Et ce calendrier, pour moi, n’est pas un simple objet imprimé. Il représente mon travail sur une année entière. Je le crée depuis 2019, et il a traversé avec moi des périodes très différentes.

Il y a même eu une année — pendant le Covid — où ces quinze calendriers ont été mes seules ventes. Mais elles ont suffi. Suffi à rester artiste, suffi à tenir, suffi à continuer. Alors, même aujourd’hui, alors que mon activité est en plein essor, je garde ce rendez-vous annuel. Par fidélité. Par reconnaissance. Et par lien.

Astuce & expérimentation — Structurer et mutualiser

Cette semaine, j’ai commencé un nouvel accompagnement artistique. En décembre j’avais remanié mes ressources et j’étais vraiment satisfaite d’utiliser ces nouveaux contenus.

Chaque nouveau coaching est pour moi une occasion d’optimiser le parcours des artistes que j’accompagne. Jusqu’ici, chaque élève avait ses ressources propres. Aujourd’hui, je rassemble toutes les questions et réponses dans des modules communs, que j’ouvre progressivement au fil des semaines.

Cette approche me permet de structurer davantage ma formation : mêler la pratique à la théorie, suivre l’évolution de chaque artiste, et créer un parcours cohérent pour tous. En 2025, j’ai coaché une bonne douzaine d’artistes, et cette mutualisation donne encore plus de valeur à l’expérience.

Créer, c’est aussi apprendre à améliorer ce que l’on propose, et à transformer chaque session en expérience plus riche pour tous.

Regard vers l’avenir

Les semaines à venir seront consacrées aux tests, aux prototypes et à la mise au point des projets couture à venir.

Et concrètement, deux accompagnements ont commencé :

• un coaching artistique autour de la signature artistique et du live sketching,

• et un accompagnement plus global, mêlant identité visuelle, structuration d’activité et transmission.

C’est un axe que j’ai profondément envie de développer cette année :

le lien entre création, pédagogie et expérience.

L’atelier s’ouvre, se transforme, s’élargit.

Et je suis exactement là où j’ai envie d’être…

Bien à vous,

Daily Kat

P.S.

Si cette lettre vous parle, vous pouvez y répondre en commentaire.

Je lis tout — et j’aime beaucoup savoir ce qui résonne de votre côté.